Que reste t-il de l’héritage de Bo Diddley ?

0

Bo Diddley (Elias McDaniel), ce géant à la guitare carrée, est paradoxal : s’il est moins souvent cité par le grand public que Chuck Berry ou Little Richard, son ADN musical est peut-être celui qui a le mieux survécu dans le rock, le punk et même le hip-hop.

Le « Bo Diddley Beat » : Une pulsation universelle

C’est son legs le plus concret. Ce rythme syncopé (basé sur la clave africaine), que l’on peut transcrire par « bom-ba-dom-dom, ba-dom-dom », est devenu une brique élémentaire du rock.

On le retrouve partout :

Chez les icônes : Not Fade Away (Buddy Holly / Rolling Stones), Magic Bus (The Who).

Dans la Pop : Faith de George Michael ou Desire d’U2.

Dans le Rock alternatif : How Soon Is Now? des Smiths.

C’est un rythme qui ne vieillit pas car il s’adresse directement aux hanches, pas à la tête.

L’invention du « Noise » et de l’effet de distorsion

Bien avant Jimi Hendrix, Bo Diddley a été l’un des premiers à utiliser la guitare électrique non pas comme un instrument mélodique, mais comme une source de percussion et d’effets sonores.

Il a été le pionnier de l’utilisation du trémolo (cet effet de hachage du son) et de la distorsion.

Il a transformé l’amplificateur en un instrument à part entière, ouvrant la voie au garage rock, au punk et au psychédélisme.

La guitare comme objet de design (Gretsch G6138)

L’image de Bo Diddley est indissociable de ses guitares rectangulaires qu’il fabriquait lui-même au début.

Aujourd’hui, la marque Gretsch commercialise toujours le modèle signature « Bo Diddley ».

Elle reste un symbole d’anticonformisme et de customisation sauvage, très prisée des guitaristes de blues-rock et de rockabilly (comme Billy Gibbons de ZZ Top).

L’attitude : L’ancêtre du Rap ?

Bo Diddley a introduit dans le rock le concept du « Boasting » (la vantardise).

Dans ses textes (Who Do You Love?, I’m a Man), il se présente comme un personnage quasi-mythologique, doté d’une force surhumaine ou d’un magnétisme sexuel irrésistible.